Este fin de semana pasado ha sido muy especial en Lliçà d'Amunt ya que se han inaugurado dos exposiciones fotográficas.
Desde Espai Garum te proponemos un pequeño recorrido que podrás hacer cualquier día de la semana de 16 a 20:30h, excepto domingo, hasta el 8 de enero.
1. Deja tus preocupaciones en casa y encamínate hacia Lliçà d'Amunt.
2. Cuando llegues, aparca y ve primero a Espai Garum, ya que la galería de arte más pequeña del mundo, no tiene electricidad y si vas más tarde no verás nada.
3. Sitúate frente a la obra de Raimon Argemí y siéntela. No discutas con ella, sólo siéntela, verás como poco a poco te envuelve y te empieza a relatar su historia o tu historia o, tal vez, una historia..., no importa, solo siéntela, no te resistas..., nadie lo ha conseguido. Doy fe.
4. Baja la calle Aliança, gira a la izquierda por la calle Folch i Torras y al final verás la nueva Biblioteca, dentro te esperan.
5. Entra, gira a la izquierda y en 10 segundos te rodearán catorce décimas de segundo. El lapso de tiempo que cada imagen ha necesitado para captar la esencia del movimiento estático. Un movimiento que parte de la quietud para hacerte sentir que la realidad es cambiante. Nuolot es eso y, tal vez, una visón clásica del desnudo desde un punto de vista móvil..., tal vez.
6. Vuelve a casa, tu vida ya no será igual. Cada sensación, cada visión nos modifica y el arte sirve para eso..., para modificarnos, pienso.
Bueno, espero que ahora seas un poco más feliz y recuerda, quien ve arte, vive más.
Mostrando entradas con la etiqueta espaigarum. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta espaigarum. Mostrar todas las entradas
jueves, diciembre 15, 2011
viernes, diciembre 02, 2011
Raimon Argemí exposa Històries d'H a Espai Garum
Espai Garum, la galeria d'art més petita del món, presenta Històries d'H, la nova obra fotogràfica de Raimon Argemí.
H ens mostra el que ha vist/viscut en 5 moments de la seva vida. Desordenats en el temps però no en el discurs. Ara ja ho entén i ens ho explica a la seva manera: enigmàtic com sempre, però avui més evident que mai, esta content que, per fi, l'entenguin. Està satisfet de saber explicar-se i, sobre tot, de saber-se escoltat.
Seqüències vistes/viscudes, que s'han de llegir de dalt a baix i que ens demanen imaginar què hi ha al darrere de cada una i, el més important, què hi ha entre cada una i la següent.
Histories d'H és una sèrie pensada i preparada expressament per a l'Espai Garum. El format apaisat ajuda a exposar-les una al damunt de l'altra, buscant l'adaptació a l'Espai i reforçant la voluntat seqüencial de la seva visió. La sisena imatge és a l’hora objecte i subjecte i, igual com fan els vianants, que poden contemplar les imatges sense aturar-se, roman en perpetu moviment sense deixar mai d’observar-les.
H ens mostra el que ha vist/viscut en 5 moments de la seva vida. Desordenats en el temps però no en el discurs. Ara ja ho entén i ens ho explica a la seva manera: enigmàtic com sempre, però avui més evident que mai, esta content que, per fi, l'entenguin. Està satisfet de saber explicar-se i, sobre tot, de saber-se escoltat.
Seqüències vistes/viscudes, que s'han de llegir de dalt a baix i que ens demanen imaginar què hi ha al darrere de cada una i, el més important, què hi ha entre cada una i la següent.
Histories d'H és una sèrie pensada i preparada expressament per a l'Espai Garum. El format apaisat ajuda a exposar-les una al damunt de l'altra, buscant l'adaptació a l'Espai i reforçant la voluntat seqüencial de la seva visió. La sisena imatge és a l’hora objecte i subjecte i, igual com fan els vianants, que poden contemplar les imatges sense aturar-se, roman en perpetu moviment sense deixar mai d’observar-les.
Inauguració: diumenge
11/12/2011 a les 12:00h
Exposició fins al 06/01/2012
Segueix-nos a facebook
jueves, octubre 20, 2011
Espai Garum inaugura la exposición 50 con la obra SENYALS de Andy Schuster
En Espai Garum tenemos la costumbre de inaugurar las exposiciones a las 12 del medio día y en el caso de la exposición nº 50 de Andy Schuster no fue una excepción, eso sí, las 12 eran en horario de Siracusa (NY) que es donde reside el artista y desde donde conectamos por video conferencia a las 6 de la tarde, hora de Lliçà d'Amunt.
En Espai Garum siempre hemos intentado mostrar artistas con propuestas atrevidas y nunca nos hemos detenido por las limitaciones técnicas, no hay que olvidar que Espai Garum no tiene puerta ni electricidad, por todo ello el reto de inaugurar una exposición estando el artista a 7.000 km de distancia, se convirtió en un reto y el domingo pasado lo hicimos posible. A la 6 en punto (hora local) Andy Schuster nos miraba a través de la webcam y nos deleitaba con un discurso estético muy bien armado que ubicaba la obra SENYALS en su contexto.
La treintena de asistentes pudieron disfrutar de la obra y la presencia de Schuster en directo y además, de unos suculentos dónuts con moscatel que pusieron el colofón a la primera exposición a distancia de Espai Garum, la galería de arte más pequeña del mundo.
En Espai Garum siempre hemos intentado mostrar artistas con propuestas atrevidas y nunca nos hemos detenido por las limitaciones técnicas, no hay que olvidar que Espai Garum no tiene puerta ni electricidad, por todo ello el reto de inaugurar una exposición estando el artista a 7.000 km de distancia, se convirtió en un reto y el domingo pasado lo hicimos posible. A la 6 en punto (hora local) Andy Schuster nos miraba a través de la webcam y nos deleitaba con un discurso estético muy bien armado que ubicaba la obra SENYALS en su contexto.
La treintena de asistentes pudieron disfrutar de la obra y la presencia de Schuster en directo y además, de unos suculentos dónuts con moscatel que pusieron el colofón a la primera exposición a distancia de Espai Garum, la galería de arte más pequeña del mundo.
Más información i fotografías en www.espaigarum.com
Espai Garum 50
"Senyals" d'Andy Schuster
Exposición hasta el 28 de octubre de 2011
viernes, septiembre 23, 2011
Espai Garum arriba a les 50 exposicions. "Senyals" Andy Schuster
La galeria d'art més petita del món arriba a les 50.
Un projecte que s'inicià amb data de caducitat, ja que havien de ser sis exposicions ha arribat, després de més de quatre anys, a l'exposició número 50, i és per a nosaltres, les persones que estem darrere d'Espai Garum, motiu de satisfacció ja que ens ha permès compartir espai creatiu amb més de 50 artistes que mitjançant diverses disciplines ens han mostrat la seva particular concepció de l'art contemporani.
Per celebrar el número 50 presentem:
L'obra d'Andy Schuster ens proposa una aproximació a un llenguatge pre-alfabètic. Simbòlic però reconeixible a través de signes, senyals i marques que, en aquesta societat visual del segle XXI es perceben com a molt propers.
L'artista utilitza materials com canyes, pals, filferro i pintura per a construir peces amb formes molt bàsiques que interactuen entre si formant un codi que ens parla de la relació amb la natura. Les instal.lacions de Schuster són sovint monumentals i efímeres, i sorprenen l'espectador en reconèixer aquestes imatges simbòliques enmig de la natura.
Les peces que presenta a Espai Garum formen part de la darrera exposició realitzada per l'autor el passat mes de juliol al Centre d'Art La Rectoria, de Sant Pere de Vilamajor.
Un projecte que s'inicià amb data de caducitat, ja que havien de ser sis exposicions ha arribat, després de més de quatre anys, a l'exposició número 50, i és per a nosaltres, les persones que estem darrere d'Espai Garum, motiu de satisfacció ja que ens ha permès compartir espai creatiu amb més de 50 artistes que mitjançant diverses disciplines ens han mostrat la seva particular concepció de l'art contemporani.
Per celebrar el número 50 presentem:
L'obra d'Andy Schuster ens proposa una aproximació a un llenguatge pre-alfabètic. Simbòlic però reconeixible a través de signes, senyals i marques que, en aquesta societat visual del segle XXI es perceben com a molt propers.
L'artista utilitza materials com canyes, pals, filferro i pintura per a construir peces amb formes molt bàsiques que interactuen entre si formant un codi que ens parla de la relació amb la natura. Les instal.lacions de Schuster són sovint monumentals i efímeres, i sorprenen l'espectador en reconèixer aquestes imatges simbòliques enmig de la natura.
Les peces que presenta a Espai Garum formen part de la darrera exposició realitzada per l'autor el passat mes de juliol al Centre d'Art La Rectoria, de Sant Pere de Vilamajor.
Espai Garum 50
"Senyals"
Andy Schuster
Inauguració diumenge 2 d'octubre a les 12h
Exposició fins el 28 d'octubre de 2011
lunes, septiembre 05, 2011
Stefano Puddu inaugura "Vent endins" a l'Espai Garum
Ahir diumenge 4 de setembre a les 12h va començar la cinquena temporada d'Espai Garum, amb la inauguració de l'exposició "Vent endins "de l'artista Stefano Puddu.
Una quarantena de convidats van poder veure la que, en paraules del autor, és "l'obra més gran que he creat, per a la galeria d'art més petita del món ". Una obra que, a través de diferents textures i transparències, permet a l'autor armar un discurs estètic i conceptual al voltant del vent.
Després de la presentació per part de Puduu es va generar una animada tertúlia on l'autor va continuar parlant sobre el seu univers creatiu responent a totes les preguntes dels assistents.
Per als responsables d'Espai Garum les inauguracions són moments molt especials, ja que permeten interactuar directament amb els autors creant, en una època on prima el contacte digital, un contacte personal, humà i directe, i això, és essencial per construir un món més proactiu.
L'exposició es podrà veure fins al 30 setembre 2011
Més informació i fotos a ESPAI GARUM
Una quarantena de convidats van poder veure la que, en paraules del autor, és "l'obra més gran que he creat, per a la galeria d'art més petita del món ". Una obra que, a través de diferents textures i transparències, permet a l'autor armar un discurs estètic i conceptual al voltant del vent.
Després de la presentació per part de Puduu es va generar una animada tertúlia on l'autor va continuar parlant sobre el seu univers creatiu responent a totes les preguntes dels assistents.
Per als responsables d'Espai Garum les inauguracions són moments molt especials, ja que permeten interactuar directament amb els autors creant, en una època on prima el contacte digital, un contacte personal, humà i directe, i això, és essencial per construir un món més proactiu.
L'exposició es podrà veure fins al 30 setembre 2011
Més informació i fotos a ESPAI GARUM
sábado, agosto 13, 2011
Espai Garum recomienda
Ya lo tenemos, el verano. Las vacaciones con sus largos días de cambio de hemisferio cerebral con la intencción, humana, de que cunda.
Puedes hacerlo al principio o al final, o en medio pero no dejes de hacerlo. Ya sabes que quien ve arte, vive más.
Los imprescindibles (pienso) para este verano son:
Puedes hacerlo al principio o al final, o en medio pero no dejes de hacerlo. Ya sabes que quien ve arte, vive más.
Los imprescindibles (pienso) para este verano son:
Exposición: La fiebre de oro. Escenas de la nueva burguesia
Comisario: Miquel-Ángel Codes Luna
Fechas: Hasta el 15 de agosto de 2011
Donde: Caixa Forum Girona
Entrada gratuita
Exposició: Francesc Català-RocaY recuerda que después de la parada biológica, Espai Garum vuelve en septiembre con la que posiblemente sea la mejor programación de la comarca
Comisario: Chema Conesa
Fechas: Hasta el 25 de septiembre de 2011
Donde: Sala de exposiciones de Catalunya Caixa en la Pedrera.
Entrada gratuita
Exposició: Basaltades 2011
Comisario: Joan Puigdemont
Fechas: Hasta el 31 de agosto de 2011
Donde: Iglesia Vieja de Castellfollit de la Roca
Entrada gratuita
Exposició: Joan Colom. Álbum
Fechas: Hasta el 29 de octubre de 2011
Donde: Fundación Foto Colectania. Barcelona.
Entrada: 3 euros
Exposició: Eugène Atget. El viejo París
Comisario: Guillaume Le Gall
Fechas: Hasta el 27 de agosto de 2011
Donde: Fundación Mafre. Madrid
Entrada: ¿? euros
Próximas exposiciones en Espai Garum:¡Felices vacaciones!
Septiembre: Stefano Puddu. Técnica mixta
Octubre: Andy Schuster. Escultura
Moviembre: Cristina Lozano y Sara Muñoz. Escultura
Diciembre: Raimón Argemí. Fotografía
domingo, julio 17, 2011
Parada biològica
Després de quaranta-vuit exposicions, una cada mes, des d'abril de 2007 i en solidaritat amb les anxoves del Cantàbric, Espai Garum entra en parada biològica.
Ha estat un veritable plaer estètic compartit amb artistes i amb els nostres fidels seguidors, tant en persona com a través del web, el bloc i el facebook, i arribem a aquest mes de juliol amb la sensació de haver viscut moments molt especials. Per assaborir-los, hem decidit fer dos, si, dos mesos de vacances. Durant juliol i agost Espai Garum estarà en parada biològica i no aixecarà la persiana. Dedicarem aquests seixanta dies a regenerar les nostres neurones i a preparar la nova temporada 2011/2012.
Espai Garum poc a poc s'ha anat convertint en un punt de referència en l'oferta expositiva de la comarca i volem seguir apostant per artistes i exposicions que no deixin indiferents. Artistes, que la majoria de les vegades, han creat la seva obra pensant especialment en els 4 m3 de la sala d'art més petita del món, sent, per a ells, un lloc d'experimentació i de prova, on evolucionar les seves propostes estètiques.
Properes exposicions
Septembre: Stefano Puddu
Octubre: Andy Schuster
Novembre: Cristina Lozano i Sara Muñoz
Desembre: Raimón Argemí
lunes, marzo 07, 2011
Quart aniversari de Espai Garum. Màrius Gómez exposa Talents 2008/10
El passat diumenge 6 de març a les 12h es va inaugurar l'exposició de fotografia "Talents 2008/10" coincidint amb la celebració del quart aniversari d'Espai Garum, la sala d'art més petita del món.
Durant les dues hores que va durar l'acte, els més de cinquanta assistents van poder compartir una copa de cava amb pastís, mentre s'aixecava la persiana de la sala mostrant les vint fotografies que componen l'exposició.
Aquesta sèrie ha estat realitzada per l'autor durant les set edicions de Talents;-)) a l'Aliança de Lliçà d'Amunt, on a través de 42 actuacions de música, ball, dansa, teatre, poesia, monòlegs, màgia, gastronomia, etc. a anat embastant una col lecció de imatges que es caracteritza per un fons negre, on es desenvolupa l'acció en el escenari. Mostra l'artista en estat pur, plasmat en una imatge que vol resumir la plàstica d'un moment excepcional, irrepetible.
Espai Garum ha realitzat durant aquests quatre anys 46 exposicions, vuit Visites d'Obra "art en directe" i ha editat el llibre "La Síndrome de la set" de Maite Mompart i Roser Pi. Per als propers mesos tenim previst seguir amb exposicions, realitzar tres Visites d'obra i l'edició d'un nou llibre.
Des Espai Garum volem donar les gràcies a tots els artistes que han participat aquests quatre anys ia totes les persones que ens segueixen, participant en les nostres activitats o a través d'Internet. Gràcies a tots.
"Qui veu art, viu més"
Durant les dues hores que va durar l'acte, els més de cinquanta assistents van poder compartir una copa de cava amb pastís, mentre s'aixecava la persiana de la sala mostrant les vint fotografies que componen l'exposició.
Aquesta sèrie ha estat realitzada per l'autor durant les set edicions de Talents;-)) a l'Aliança de Lliçà d'Amunt, on a través de 42 actuacions de música, ball, dansa, teatre, poesia, monòlegs, màgia, gastronomia, etc. a anat embastant una col lecció de imatges que es caracteritza per un fons negre, on es desenvolupa l'acció en el escenari. Mostra l'artista en estat pur, plasmat en una imatge que vol resumir la plàstica d'un moment excepcional, irrepetible.
Espai Garum ha realitzat durant aquests quatre anys 46 exposicions, vuit Visites d'Obra "art en directe" i ha editat el llibre "La Síndrome de la set" de Maite Mompart i Roser Pi. Per als propers mesos tenim previst seguir amb exposicions, realitzar tres Visites d'obra i l'edició d'un nou llibre.
Des Espai Garum volem donar les gràcies a tots els artistes que han participat aquests quatre anys ia totes les persones que ens segueixen, participant en les nostres activitats o a través d'Internet. Gràcies a tots.
"Qui veu art, viu més"
domingo, febrero 20, 2011
Cuarto aniversario de Espai Garum
En el 4º aniversario de Espai Garum presentamos Talents 2008/10, una selección de 20 imágenes donde Màrius Gómez busca la unidad estética a través de un fondo negro que aporta a las figuras una dimensión en la que el gesto y la composición, es lo más importante.
Han sido realizadas del 2008 al 2010 en l’Aliança de Lliçà d’Amunt durante las siete ediciones de Talents;-)), una actividad que durante 42 actuaciones de música, baile, danza, teatro, poesía, monólogos, magia y gastronomía, dió oportunidades de actuar a más de 150 talentos emergentes.
Durante años el autor ha dedicado parte de su tiempo a fotografiar artistas de escenario. Las condiciones extremas de luz, las expresiones de la cara, los gestos corporales y la composición en constante movimiento, añadían un interés especial al hecho de que, bajo ningún concepto, el artista podía ver distorsionada su actuación por la presencia del fotógrafo.
Talents;-)) ha sido una oportunidad única para seguir fotografiando lo que ocurre en el escenario, el talento en estado puro, plasmado en una imagen que quiere resumir la plástica de un momento excepcional e irrepetible.
Han sido realizadas del 2008 al 2010 en l’Aliança de Lliçà d’Amunt durante las siete ediciones de Talents;-)), una actividad que durante 42 actuaciones de música, baile, danza, teatro, poesía, monólogos, magia y gastronomía, dió oportunidades de actuar a más de 150 talentos emergentes.
Durante años el autor ha dedicado parte de su tiempo a fotografiar artistas de escenario. Las condiciones extremas de luz, las expresiones de la cara, los gestos corporales y la composición en constante movimiento, añadían un interés especial al hecho de que, bajo ningún concepto, el artista podía ver distorsionada su actuación por la presencia del fotógrafo.
Talents;-)) ha sido una oportunidad única para seguir fotografiando lo que ocurre en el escenario, el talento en estado puro, plasmado en una imagen que quiere resumir la plástica de un momento excepcional e irrepetible.
domingo, enero 30, 2011
Álex Barba inaugura "Economía de España" en Espai Garum
Esta mañana a las 12h se ha inaugurado la exposición Economía de España, del escultor Álex Barba.
Su obra se caracteriza por el uso de materiales reciclados que localiza en desguaces y chatarrerías. Son materiales que inspiran obras que el autor desarrolla a partir de ese momento mágico en que el material le sugiere la forma. Cada obra es única y responde a un sistema de trabajo que evoluciona según avanza su construcción, sin bocetos previos y con pocas o casi sin pruebas anteriores. Su gran conocimiento de todas las técnicas de soldadura en diversos materiales metálicos, permiten a Barba plantearse retos técnicamente muy complejos, que por sus dimensiones no han podido exponerse en Espai Garum. Un elefante de 2'50 metros o un mosquito de 3 metros de altura son piezas monumentales que muestran una creatividad sin límites.
De momento podemos disfrutar de Economía de España en Espai Garum pero, próximamente realizaremos una Visita de Obra "arte en directo" a su taller, donde podremos admirar toda la "fauna" surgida de la mente de Álex Barba.
Su obra se caracteriza por el uso de materiales reciclados que localiza en desguaces y chatarrerías. Son materiales que inspiran obras que el autor desarrolla a partir de ese momento mágico en que el material le sugiere la forma. Cada obra es única y responde a un sistema de trabajo que evoluciona según avanza su construcción, sin bocetos previos y con pocas o casi sin pruebas anteriores. Su gran conocimiento de todas las técnicas de soldadura en diversos materiales metálicos, permiten a Barba plantearse retos técnicamente muy complejos, que por sus dimensiones no han podido exponerse en Espai Garum. Un elefante de 2'50 metros o un mosquito de 3 metros de altura son piezas monumentales que muestran una creatividad sin límites.
De momento podemos disfrutar de Economía de España en Espai Garum pero, próximamente realizaremos una Visita de Obra "arte en directo" a su taller, donde podremos admirar toda la "fauna" surgida de la mente de Álex Barba.
"Economia de España" de Álex Barba
se puede ver hasta el viernes 3 de marzo de 2011
en Espai Garum, la sala de arte más pequeña del mundo
jueves, enero 20, 2011
Espai Garum 45. Alex Barba expone "Economía de España"
Este mes de febrero Espai Garum presenta la obra de Alex Barba, escultor autodidacta que domina con gran maestría todas las técnicas de soldadura de materiales metálicos, algo que le permite dejar volar su creatividad para conseguir obras de gran efecto visual y plástico.
El autor basa toda su obra en materiales de deshecho, materiales que ya han cumplido su función y que él recupera para darles una segunda oportunidad.
Una vieja carpa de jardín que el viento destrozo, es el punto de partida para empezar a crear su última pieza, Economía de España, que se muestra como una alegoría a la situación actual del país. Ojos que miran en todas direcciones sin ver una solución.
Esta obra de Barba tiene además otros puntos de vista más sutiles, que en palabras del autor "le da cierta semejanza a un delfín ¿o no es así como siempre nos ven en Europa? Somos los delfín...o dicho de otra forma: los del final"
El autor basa toda su obra en materiales de deshecho, materiales que ya han cumplido su función y que él recupera para darles una segunda oportunidad.
Una vieja carpa de jardín que el viento destrozo, es el punto de partida para empezar a crear su última pieza, Economía de España, que se muestra como una alegoría a la situación actual del país. Ojos que miran en todas direcciones sin ver una solución.
Esta obra de Barba tiene además otros puntos de vista más sutiles, que en palabras del autor "le da cierta semejanza a un delfín ¿o no es así como siempre nos ven en Europa? Somos los delfín...o dicho de otra forma: los del final"
Espai Garum 45
Economía de España
de Alex Barba
Inauguración:
domingo 30 de enero a las 12h
martes, diciembre 21, 2010
Carles Vives inaugura "Pos-Pòsit" a l'Espai Garum
El passat diumenge a les 12h es va inaugurar l'exposició número 44 de l'Espai Garum.
En aquesta ocasió i per celebrar el canvi d'any, la sala d'art més petita del món, mostra l'obra de Carles Vives, ceramista i escultor, amb una dilatada trajectòria en unes disciplines que domina amb veritable mestratge.
El moment d'aixecar la persiana per inaugurar l'exposició, va estar amenitzat per un micro concert del Grup La Botzina, amb Toni Cuesta al capdavant. Va ser un moment dolç que ens va preparar mentalment per poder gaudir de l'obra exposada. Seguidament i durant la inauguració, a la qual van assistir una trentena de convidats, Vives va parlar sobre la seva trajectòria artística i professional, incidint en els seus trasllats de taller, moments vitals que l'artista li han servit com a punts d'inflexió en la seva carrera.
Les obres "Pos-Pòsit" són un exemple d'aquesta inflexió, ja que fa molt pocs mesos que ha deixat el seu taller de Canovelles, on estava des de 1982 i s'ha traslladat a Llerona on ha recuperat la tècnica de la porcellana sobre cartró que li ha permès plasmar el pòsit del temps.
En aquesta ocasió i per celebrar el canvi d'any, la sala d'art més petita del món, mostra l'obra de Carles Vives, ceramista i escultor, amb una dilatada trajectòria en unes disciplines que domina amb veritable mestratge.
El moment d'aixecar la persiana per inaugurar l'exposició, va estar amenitzat per un micro concert del Grup La Botzina, amb Toni Cuesta al capdavant. Va ser un moment dolç que ens va preparar mentalment per poder gaudir de l'obra exposada. Seguidament i durant la inauguració, a la qual van assistir una trentena de convidats, Vives va parlar sobre la seva trajectòria artística i professional, incidint en els seus trasllats de taller, moments vitals que l'artista li han servit com a punts d'inflexió en la seva carrera.
Les obres "Pos-Pòsit" són un exemple d'aquesta inflexió, ja que fa molt pocs mesos que ha deixat el seu taller de Canovelles, on estava des de 1982 i s'ha traslladat a Llerona on ha recuperat la tècnica de la porcellana sobre cartró que li ha permès plasmar el pòsit del temps.
"Pos-Pòsit" de Carles Vives
es pot veure fins al divendres 28 de gener de 2011
a Espai Garum, la sala d'art més petita del món.
Per veure mes fotografies clica AQUI
sábado, diciembre 11, 2010
Espai Garum. Visita d'obra a les exposicions dels fotògrafs Màrius Gómez i Joan Puigdemont 'Putxy'
Avui ha estat un dia molt especial per diverses raons, però sobretot, perquè ho he compartit amb alguns seguidors d'Espai Garum, que han tingut el detall de acompanyar-me a Olot, a la 8ª Visita d'Obra, per veure l'exposició NUOLOT que tinc penjada fins al 30 de desembre al ESPAI-CAFÈ 6T7.
La convocatòria era a les 11h a Espai Garum i amb la puntualitat acostumada, cinc estàvem allà en punt, dos més, anaven pel seu compte i un més, s'ha afegit al final de la visita. En ser cinc hem pogut anar amb un sol cotxe, amb el consegüent estalvi de combustible i amb un magnífic punt de converses i anècdotes que hem anat desgranant durant els 65 minuts que ha durat el viatge fins a la capital de la Garrotxa.
Entrem per l'avinguda de Barcelona i fugint de les zones blaves ens desviem a la dreta, amb tan bona fortuna que en aquest moment sortia un Audi, deixant espai suficient per aparcar el nostre Seat Ibiza. La visita començava bé: bon aparcament, ràpid i gratuït ..., perfecte.
La temperatura i el clima convidava a passejar i ens endinsem en el centre històric direcció a l'església. És un passeig molt agradable sentint el batec de la ciutat, veient les cases modernistes i els comerços, que ja ofereixen el seu aspecte més nadalenc. Arribem a la Plaça Major i seguim fins al carrer de la Maduixa Alta, just darrere de la plaça, on està ubicada la sala 6T7. Entrem i ens rep la Raquel, propietària d'aquest singular espai on qualsevol obra artística llueix amb tot el seu esplendor. A la poca estona s'incorporen les dues persones que venien directament des de Lliçà i s'ha produït, davant d'unes cervesetes, un interessant col.loqui, no tant pel que jo he pogut explicar, si no per les preguntes i comentaris dels assistents. A les 2 de la tarda més o menys ha arribat en Joan Puigdemont "Putxy", coordinador de la Biennal Olot Fotografia i gran amic, que amb els seus dos fills, l'Aina i en Blai, ens ha acompanyat al Bar Sport on té penjada la seva exposició OBLITS EFIMERS (fins el 3 de març al Café Sport d'Olot) , això ens ha permès gaudir durant una bona estona de la amena conversa d'en Putxy sobre la seva obra i els seus processos de treball. Tot un plaer.
Com ja teníem una mica de gana i la idea era dinar a Olot, hem seguit el consell d'en Putxy i ens hem assegut al Restaurant del Mig, wow!! un menú de 12,40 euros de dos plats (boníssims) postres (uuuuuum!) vi, aigua, gasosa i cafè, què més es pot demanar?
Durant el dinar els temes de conversa han navegat entre l'art actual i l'art clàssic, la vida cultural a Tarragona fa 15 anys i avui, la gastronomia olotina, la Vall del Tenes i el Vallès Oriental..., etc, etc.
La tornada a Lliçà ha estat ràpida però no per això menys interessant i divertida. El Seat Ibiza somreia.
I això ha estat tot, la 8ª Visita d'obra 'art en directe' ja és història, i quina història!!!
La convocatòria era a les 11h a Espai Garum i amb la puntualitat acostumada, cinc estàvem allà en punt, dos més, anaven pel seu compte i un més, s'ha afegit al final de la visita. En ser cinc hem pogut anar amb un sol cotxe, amb el consegüent estalvi de combustible i amb un magnífic punt de converses i anècdotes que hem anat desgranant durant els 65 minuts que ha durat el viatge fins a la capital de la Garrotxa.
Entrem per l'avinguda de Barcelona i fugint de les zones blaves ens desviem a la dreta, amb tan bona fortuna que en aquest moment sortia un Audi, deixant espai suficient per aparcar el nostre Seat Ibiza. La visita començava bé: bon aparcament, ràpid i gratuït ..., perfecte.
La temperatura i el clima convidava a passejar i ens endinsem en el centre històric direcció a l'església. És un passeig molt agradable sentint el batec de la ciutat, veient les cases modernistes i els comerços, que ja ofereixen el seu aspecte més nadalenc. Arribem a la Plaça Major i seguim fins al carrer de la Maduixa Alta, just darrere de la plaça, on està ubicada la sala 6T7. Entrem i ens rep la Raquel, propietària d'aquest singular espai on qualsevol obra artística llueix amb tot el seu esplendor. A la poca estona s'incorporen les dues persones que venien directament des de Lliçà i s'ha produït, davant d'unes cervesetes, un interessant col.loqui, no tant pel que jo he pogut explicar, si no per les preguntes i comentaris dels assistents. A les 2 de la tarda més o menys ha arribat en Joan Puigdemont "Putxy", coordinador de la Biennal Olot Fotografia i gran amic, que amb els seus dos fills, l'Aina i en Blai, ens ha acompanyat al Bar Sport on té penjada la seva exposició OBLITS EFIMERS (fins el 3 de març al Café Sport d'Olot) , això ens ha permès gaudir durant una bona estona de la amena conversa d'en Putxy sobre la seva obra i els seus processos de treball. Tot un plaer.
Com ja teníem una mica de gana i la idea era dinar a Olot, hem seguit el consell d'en Putxy i ens hem assegut al Restaurant del Mig, wow!! un menú de 12,40 euros de dos plats (boníssims) postres (uuuuuum!) vi, aigua, gasosa i cafè, què més es pot demanar?
Durant el dinar els temes de conversa han navegat entre l'art actual i l'art clàssic, la vida cultural a Tarragona fa 15 anys i avui, la gastronomia olotina, la Vall del Tenes i el Vallès Oriental..., etc, etc.
La tornada a Lliçà ha estat ràpida però no per això menys interessant i divertida. El Seat Ibiza somreia.
I això ha estat tot, la 8ª Visita d'obra 'art en directe' ja és història, i quina història!!!
jueves, diciembre 09, 2010
Espai Garum 44. Carles Vives exposa "Pos-Pòsit"
Per acabar l'any 2010 Espai Garum presenta l'exposició Pos-Pòsit del ceramista i escultor Carles Vives.
Són dues peces on l'autor reprèn una tècnica que va estar experimentat fa anys. Partint de la base que qualsevol persona relaciona la ceràmica amb una peça de fang modelada i posteriorment endurida per mitjà de calor, Vives ens sorprèn treballant la porcellana però, no com un objecte tridimensional, sinó com un material texturitzat que estès sobre una base, en aquest cas cartró, li permet intervenir en un estadi intermedi entre la pintura i l'escultura.
En aquestes obres Carles Vives ens mostra la seva faceta més experimental, amb textures i relleus on la llum juga un paper protagonista, creant ritmes que ens traslladen a la visió primigènia de la terra.
Pos-Pòsit (texte del autor)
Després de tant de temps en un sol lloc, sota aquella llum i respirant aquell aire que de vegades era ple i d’altres buit, ara ja no ho sé i tampoc no importa.
Amuntegant una mica de tot, però a la fi moltes sensacions viscudes, experiències de tota mena, i aquest pas del temps que ho impregna i embolcalla tot, dóna una pàtina o millor encara, deixa un pòsit.
Aquest pòsit de terres damunt de cartrons, com a tinta sobre paper que escriu per narrar, explicar, fer-se entendre a través de l’escriptura o del gest, de l’empremta del senyal o simplement recollir i observar tot allò que resta després que la mà hagi interpretat l’inconscient i hi deixi tot allò que difícilment sabem dir.
Són dues peces on l'autor reprèn una tècnica que va estar experimentat fa anys. Partint de la base que qualsevol persona relaciona la ceràmica amb una peça de fang modelada i posteriorment endurida per mitjà de calor, Vives ens sorprèn treballant la porcellana però, no com un objecte tridimensional, sinó com un material texturitzat que estès sobre una base, en aquest cas cartró, li permet intervenir en un estadi intermedi entre la pintura i l'escultura.
En aquestes obres Carles Vives ens mostra la seva faceta més experimental, amb textures i relleus on la llum juga un paper protagonista, creant ritmes que ens traslladen a la visió primigènia de la terra.
Pos-Pòsit (texte del autor)
Després de tant de temps en un sol lloc, sota aquella llum i respirant aquell aire que de vegades era ple i d’altres buit, ara ja no ho sé i tampoc no importa.
Amuntegant una mica de tot, però a la fi moltes sensacions viscudes, experiències de tota mena, i aquest pas del temps que ho impregna i embolcalla tot, dóna una pàtina o millor encara, deixa un pòsit.
Aquest pòsit de terres damunt de cartrons, com a tinta sobre paper que escriu per narrar, explicar, fer-se entendre a través de l’escriptura o del gest, de l’empremta del senyal o simplement recollir i observar tot allò que resta després que la mà hagi interpretat l’inconscient i hi deixi tot allò que difícilment sabem dir.
Espai Garum 44
Pos-Pòsit
de Carles Vives
Inauguració:
diumenge 19 de desembre a les 12h
domingo, noviembre 28, 2010
Roser Nadal y Helena Pielias en el Hipermerc'Art Vinçon
El pasado 25 de noviembre se inauguró el Hipermerc'Art 2010 en la Sala Vinçon de Barcelona.
Dos artistas, que han expuesto anteriormente en Espai Garum, muestran sus obras de pequeño formato en esta exposición colectiva de arte contemporáneo, que cada Navidad se realiza en Barcelona.
La escultora Roser Nadal expone varias piezas de su serie "Angles sense identificar" que mostró en 2009 en Santa Perpètua de Mogoda y posteriormente en Espai Garum.
Las obras están a la venta con precios entre 100 y 160 euros.
Helena Pielias, video-artista y fotógrafa, muestra sesenta obras donde trabaja la fotografía con intervenciones pictóricas. Son imágenes, básicamente monocromáticas, que no dejan indiferente.
Las obras están a la venta con precios entre 100 y 160 euros.
Dos artistas, que han expuesto anteriormente en Espai Garum, muestran sus obras de pequeño formato en esta exposición colectiva de arte contemporáneo, que cada Navidad se realiza en Barcelona.
La escultora Roser Nadal expone varias piezas de su serie "Angles sense identificar" que mostró en 2009 en Santa Perpètua de Mogoda y posteriormente en Espai Garum.
Las obras están a la venta con precios entre 100 y 160 euros.
Helena Pielias, video-artista y fotógrafa, muestra sesenta obras donde trabaja la fotografía con intervenciones pictóricas. Son imágenes, básicamente monocromáticas, que no dejan indiferente.
Las obras están a la venta con precios entre 100 y 160 euros.
Hipermerc'Art estará abierto hasta el 8 de Enero de 2011
domingo, noviembre 07, 2010
Màrius Gómez inaugura NUOLOT a l'Espai-Café 6T7 de Olot
Vuit fotografies de gran format són les que componen l'exposició NUOLOT que vaig inaugurar ahir dissabte a les 18:30h a l'Espai-Cafè 6T7 d'Olot.
Davant d'una trentena d'assistents vaig anar comentan els detalls de la meva obra, incidint especialment en la idea inicial i el procés posterior, i menys, en la tècnica utilitzada. Després alguns assistents van iniciar una sèrie de preguntes i comentaris que van propiciar un interessant diàleg, a través del qual, vam anar aprofundint en els diferents matisos creatius i estètics que componen la sèrie.
La sèrie NUOLOT sorgeix a partir d'un cúmul de casualitats que, independentment de les meves decisions, em porten a estar davant de dos cossos femenins nus, que jo no he triat, en un entorn en el qual no havia estat fins a aquest moment i amb unes persones desconegudes que decidien per mi les diferents poses que feien les models. Una realitat aliena a mi que em reptava a crear una nova realitat.
Partint del fet que una bona tècnica ha de ser silenciosa i que ha de deixar veure allò que gràcies a ella es pot mostrar, el moviment aplicat subtilment a la càmera en l'instant d'accionar el disparador em permet dotar d'una certa vibració a les poses estàtiques, en el mateix moment que es fon la model amb el fons, formant una unitat estètica que crea una nova realitat on submergir-se.
NUOLOT
Davant d'una trentena d'assistents vaig anar comentan els detalls de la meva obra, incidint especialment en la idea inicial i el procés posterior, i menys, en la tècnica utilitzada. Després alguns assistents van iniciar una sèrie de preguntes i comentaris que van propiciar un interessant diàleg, a través del qual, vam anar aprofundint en els diferents matisos creatius i estètics que componen la sèrie.
La sèrie NUOLOT sorgeix a partir d'un cúmul de casualitats que, independentment de les meves decisions, em porten a estar davant de dos cossos femenins nus, que jo no he triat, en un entorn en el qual no havia estat fins a aquest moment i amb unes persones desconegudes que decidien per mi les diferents poses que feien les models. Una realitat aliena a mi que em reptava a crear una nova realitat.
Partint del fet que una bona tècnica ha de ser silenciosa i que ha de deixar veure allò que gràcies a ella es pot mostrar, el moviment aplicat subtilment a la càmera en l'instant d'accionar el disparador em permet dotar d'una certa vibració a les poses estàtiques, en el mateix moment que es fon la model amb el fons, formant una unitat estètica que crea una nova realitat on submergir-se.
NUOLOT
Màrius Gómez
Inaguració a l’Espai-Café 6T7
6 de novembre de 2010 a les 18:30h
Exposició fins al 7 de gener de 2011
ESPAI-CAFÉ 6T7
Carrer dels Sastres, 35, cantonada Alta Maduixa, 24
17800 Olot | t 972 272 876 | raqel6t7@hotmail.com
Inaguració a l’Espai-Café 6T7
6 de novembre de 2010 a les 18:30h
Exposició fins al 7 de gener de 2011
ESPAI-CAFÉ 6T7
Carrer dels Sastres, 35, cantonada Alta Maduixa, 24
17800 Olot | t 972 272 876 | raqel6t7@hotmail.com
Foto: Toni Torrillas
Foto: Toni Torrillas
Espai Garum 43 Begonya Hernàndez inaugura CENTRUM
El diumenge 7 de novembre a les 12h es va inaugurar l'exposició Centrum de Begonya Hernàndez. Són dotze obres de format horitzontal on l'autora, a través d'una tècnica mixta molt texturada, ens mostra part del seu món interior.
El centre com a punt de partida i com a destinació, permet a Hernàndez un viatge d'introspecció que expressa els seus estats d'ànim i emocions. Un viatge que, mitjançant la superposició de materials i textures, crea una metàfora del transcórrer vital d'un procés creatiu basat en la meditació i l'observació interior.
A la inauguració van assistir una cinquantena de persones que van poder gaudir d'un aperitiu format per elements comestibles amb forma circular. Tot un gest de complicitat de l'autora de una exposició "rodona"
El centre com a punt de partida i com a destinació, permet a Hernàndez un viatge d'introspecció que expressa els seus estats d'ànim i emocions. Un viatge que, mitjançant la superposició de materials i textures, crea una metàfora del transcórrer vital d'un procés creatiu basat en la meditació i l'observació interior.
A la inauguració van assistir una cinquantena de persones que van poder gaudir d'un aperitiu format per elements comestibles amb forma circular. Tot un gest de complicitat de l'autora de una exposició "rodona"
es pot veure fins al diumenge 28 de novembre de 2010
a Espai Garum, la sala d'art més petita del món.
lunes, noviembre 01, 2010
En Sintonía amb Ramon Ferrandis al Canal Català del Vallès Oriental
Ramon Ferrandis ens parla al Canal Català del Vallès Oriental, entre altres coses, de la seva exposició actual a l'Espai Garum. "Calàbria 50. Interiecto tempore" estarà exposada fins el divendres 5 de novembre.
Espai Garum 43. Begonya Hernàndez exposa "Centrum"
Aquest mes de novembre la pintora Begonya Hernàndez ens proposa en Espai Garum un viatge al centre a través de Centrum, una sèrie de pintures que tenen com origen el centre: el centre del quadre, el centre de l’univers, el centre d’un mateix. Expressen estats d’ànim, emocions. No es tracta de pintures simbòliques o conceptuals sinó d’imatges interiors que a través de la pintura es materialitzen en formes, colors, textures i transparències. Imatges que sorgeixen sense raonament, sense qüestionar-les. Cal entendre-les com a finestres, com a punts de partida d’un món interior que cerquen l’equilibri i el benestar, com a punts expansius que connecten l’interior amb l’exterior a través de la pintura. Són, en definitiva, un procés de meditació en si mateix.
S’utilitzen colors de la gamma càlida, amb el daurat com a protagonista. S’introdueixen subtilment alguns colors freds: blaus i verds. Es treballa amb format horitzontal i de 41x33cm. Materials com pa d’or, acrílics, tinta xinesa, betum de Judea, làtex, làmines de cel·lulosa, paper d’arròs i llavors de plantes són la base d’una tècnica mixta, rica en textures.
El quadre es construeix a partir d’una successió de capes i de transparències, de dins cap a fora, del centre cap a l’exterior, seguint el batec creatiu de l’artista.
S’utilitzen colors de la gamma càlida, amb el daurat com a protagonista. S’introdueixen subtilment alguns colors freds: blaus i verds. Es treballa amb format horitzontal i de 41x33cm. Materials com pa d’or, acrílics, tinta xinesa, betum de Judea, làtex, làmines de cel·lulosa, paper d’arròs i llavors de plantes són la base d’una tècnica mixta, rica en textures.
El quadre es construeix a partir d’una successió de capes i de transparències, de dins cap a fora, del centre cap a l’exterior, seguint el batec creatiu de l’artista.
Espai Garum 43
Centrum
de Begonya Hernàndez
Inauguració:
diumenge 7 de novembre a les 12h
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
